老師一對一指導不會讓人有壓力，反而很能引導我們去思考：
「你覺得哪裡還可以再加強？」nine
這個問題其實慢慢培養了我的藝術眼光，重新再去看自己的畫，去發現畫裡還有哪裡想要加強。當我們開始學會自己發現不足，就會更有機會用技術與方法讓作品進步。
做陶偶的時候，我們討論「貓咪的腳要怎麼擺？」其實當下沒有很完整的想法，老師也沒有直接叫我照著參考圖一摸一樣做完，而是邊畫邊討論，捏出來後再感受看看自己喜不喜歡。
我覺得這樣的創作過程很自由，也很貼近每個人的內在。
還有一點我很喜歡：我們是連續好幾個禮拜上課的。有時候這週做到某個階段會有點悶感覺，但老師會在平日給我們小作業，像是畫草圖、做點延伸的思考，這樣連續的訓練可以更明顯感覺自己在進步。
最後上了人類圖的課程，老師和我一起看了我的人類圖，探索我的內在動力與人生覺得卡關的原因。那時候的我正在考慮離職，想去國外學習藝術，感受不同的文化，但內心其實還很掙扎，不確定自己的選擇是不是「太不正常」。透過這樣的對話，我慢慢想起那個勇敢、熱愛創作的自己。


照片僅代表學員作品與回饋心得學員不同